ルイ・ヴィトン モノグラム130周年記念が1月1日始動

モノグラム130周年──起源と象徴性の再確認

1896年、ジョルジュ・ヴィトンが父ルイへのオマージュとして考案したモノグラム・キャンバスは、単なる柄以上の存在として位置づけられてきました。LVのイニシャルとフラワー・モチーフを組み合わせた精巧なパターンは、ネオゴシック様式やジャポニスムの影響を受けたデザインで、創案当初からメゾンの真正性を守るための意匠登録として機能しました。

このモノグラムは、伝統・文化・革新を体現するシンボルとして評価され、時代を超えてクリエイターやコレクター、文化的アイコンらを結びつけてきました。メゾンのサヴォアフェール（匠の技）と結びついたことにより、モノグラムは単なる装飾を越えた「卓越性の証」として定着しています。

発案者

ジョルジュ・ヴィトン（ルイ・ヴィトンの息子）

発表年

1896年

背景となるキャンバス

レイエ（1872年）、ダミエ（1888年）に続く意匠の一環

2026年アニバーサリー：展開の全体像とローンチ日時

ルイ・ヴィトンは2026年を通じて、モノグラム誕生130周年を祝う様々なセレブレーションを展開します。キャンペーンは2026年1月1日（木・祝）のローンチを皮切りに、製品コレクションや特別なウィンドウ・ディスプレイを通して一年間展開されます。

キャンペーンの核となる価値観は「継承」と「耐久性（永続性）」であり、各アイコンバッグを再紹介する際にそれぞれのコピーが添えられ、匠の技と永続性を強調する表現が用いられます。また、ウィンドウ・ディスプレイやビジュアル面での演出を通じて、モノグラムの歴史と現代性を結びつけることが意図されています。

ローンチ日程と主な施策

公式ローンチ：2026年1月1日（木・祝）、アニバーサリーイヤーの幕開けとして各国の展開が始まります。1月にはアイコンバッグを讃えるスペシャルエディションが発表されます。

施策の主な要素は以下の通りです。各要素は通年での展開を想定しており、製品リリース、店舗ディスプレイ、デジタルキャンペーンが組み合わされます。

• アイコンバッグのスペシャルエディション発表（1月）
• ウィンドウ・ディスプレイおよび店舗での特別演出
• モノグラムに関する歴史的背景やサヴォアフェールの紹介
• デジタルハッシュタグキャンペーン：#LVMonogram130

象徴的なバッグたちと、付随するコピーの意図

アニバーサリーイヤーの中心に据えられるのは、世代を超えて受け継がれてきた以下のアイコンバッグです。各バッグは製品としての機能性とともに、モノグラムの精神である「継承」と「耐久性」を表現する対象となります。

対象となるアイコンバッグと、PRに記載された各年次は次の通りです。各名称と年次は、メゾンによる歴史的参照をそのまま掲示しています。

コピーと表現の狙い

キャンペーンにはそれぞれのアイコンバッグに対してコピーが添えられ、個々のプロダクトが持つ歴史的背景、用途、そしてサヴォアフェールを再確認する役割を果たします。これらのコピーは製品の機能面に留まらず、継承と耐久性を核とした哲学的側面をも伝達する設計です。

コピー表現により、各バッグが世代を越えて使われる理由、職人技による細部のこだわり、そして時間の経過とともに生まれる風合いの価値が強調されます。

モノグラム・アニバーサリー コレクションの3つのスペシャルエディション

アニバーサリーイヤーには、モノグラムの伝統を受け継ぎつつ現代的に再解釈した3つのスペシャルエディションが発表されます。各コレクションは素材、技術、視覚的モチーフの面で異なるアプローチを採用しています。

以下に各コレクションの詳細を示します。使用素材や意図、視覚的な着想源が明記されています。

モノグラム・オリジン コレクション

1896年の最初のパターンを、最新のモノグラム・キャンバスで再解釈したコレクションです。リネンとコットンの混紡素材を採用し、柔らかなパステルカラーのパレットで伝統的なジャカード織りを再現しています。

デザインはメゾンのアーカイヴに残る顧客台帳の表紙から着想を得ており、歴史的要素を素材表現として可視化することが狙いです。素材感と色彩により、オリジナルの意匠を現代の生活に馴染ませるアプローチが取られています。

VVN コレクション

メゾンのレザーグッズ伝統へのオマージュとして構成されたVVNコレクションは、最高級のヌメ革を使用しています。手作業による仕上げが施され、革の純粋さや真正性、詩的な触感が特徴です。

このコレクションの製品は使用と経年変化により独特の風合いを生み出す設計となっており、時間経過とともに個体ごとの表情が深まることを意図しています。

タイムトランク コレクション

メゾンの歴史的トランクの質感とメタリックなディテールを再現した、トロンプ・ルイユ（騙し絵）風のプリントを施した大胆なコレクションです。過去と現在をつなぎ、伝統を芸術作品へと昇華させる表現が行われています。

視覚的手法としては、トランクのディテールを誇張したプリント技術と金属感を想起させる仕上げを用いることで、伝統的クラフツマンシップの符号を現代的プロダクトに移植しています。

クリエイティブな関係者、コラボレーション、そしてまとめ

モノグラムは多くのクリエイティブ・ディレクターやアーティストに影響を与えてきました。プレスリリースでは、1997年〜2013年にウィメンズおよびメンズのアーティスティック・ディレクターを務めたマーク・ジェイコブス、2013年にウィメンズ・コレクションのアーティスティック・ディレクターに就任したニコラ・ジェスキエール、2018年〜2021年にメンズ・コレクションのアーティスティック・ディレクターであったヴァージル・アブロー、2022年からメンズ クリエイティブ・ディレクターを務めるファレル・ウィリアムスといった人物が言及されています。

また、村上隆、草間彌生、リチャード・プリンスといった世界的アーティストとの特別なコラボレーションもモノグラムの発展に寄与してきました。これらの関係性により、モノグラムは多様な表現を取り込みながら時代ごとの再解釈を可能にしてきた点が示されています。

本稿では、ルイ・ヴィトンが発表したプレスリリースの内容を基に、モノグラム誕生130周年を巡る歴史的背景、2026年の取り組み、対象となるアイコンバッグ、3つのスペシャルエディションの具体的特徴、関わってきたクリエイターやアーティストを整理しました。これらは、モノグラムがデザインを越えた象徴として、伝統と革新を結びつけていることを示すものであり、アニバーサリーイヤーを通してその多面的な価値が提示される予定です。